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miércoles, 27 de marzo de 2024

EL ANTIGUO ZOO DE LA CUESTA

 

Un domingo con mi hermana y mis padres en el Zoo. Rafael Llanos Penedo

Gracias a unas fotos de Carlos Fajardo en la página de Facebook "Fotos antiguas de Tenerife", descubrí que aquella edificación en una calle cercana a mi casa formó parte de un antiguo zoo. Desde que la descubrí, esta casa abandonada con su exótico jardín me fascinó y me llevó a fotografiarla varias veces. No conocía, entonces, la historia que hay detrás de una casa que refleja un antiguo esplendor venido a menos.

El film familiar de Rafael Llanos Penedo que se puede ver tanto en youtube como en la ya mencionada página de Facebook, de alguna manera me transportó a la magia que, para mi, tenían estos modestos zoológicos y que en mi memoria infantil se polariza en el zoo del Parque García Sanabria, cita obligada que tenía cuando los veranos venía de vacaciones desde La Palma a la casa de mis abuelos paternos en Santa Cruz.

El capítulo XIV del libro de Manuel Dóniz García "La Cuesta de aquellos años", titulado "El parque zoológico de La Cuesta" me ha permitido llenar el vacío casi total de información que tenía con respecto a este lugar.

Este zoo fue edificado en terrenos de una explotación agrícola llamada "Finca Tomé" por un alemán llamado Albert Baumann que llegó a Tenerife en 1955, en el tramo final de lo que hoy es la calle Alfonso García Ramos, cercano al Barranco de Santos y a lo que actualmente es el Complejo Deportivo de La Cuesta. En su momento, esta calle que entonces se llamaba la "1ª del Zoo", fue la única calle asfaltada de La Higuerita. En el citado libro, el autor nos cuenta diversas anécdotas relacionadas con este zoo y las vicisitudes que dieron lugar a su cierre tras unos pocos años de existencia. Parte de los terrenos del zoo fueron vendidos a particulares y sólo queda la casa en la que estaba el restaurante del Zoológico que también fue vendida y que pasó a ser el Restaurante Romántico regentado por una familia de suizos (Manuel Dóniz dedica el siguiente capítulo de su libro a contar algunas vivencias relacionadas con este restaurante). La casa albergó también una pizzería y tuvo varios propietarios e inquilinos. Actualmente está abandonada y en un estado de creciente deterioro.

El capítulo de los parques zoológicos en La Laguna no se cerró con esta experiencia ya que en la década de los años 70, otro alemán abrió el Safari Kudo en terrenos cercanos a La Esperanza que también tuvo una corta existencia.

En un momento donde los parques zoológicos no gozan de buena prensa, no podemos dejar de recordar el prestigio que tuvieron y su presencia en lugares insospechados como el barrio donde vivo ahora.

miércoles, 20 de marzo de 2024

LOS ANTIGUOS CINES DE LA CUESTA

Cinema Paradiso (escena final)

Cinema Paradiso es, a mi juicio, la mejor película que conozco para ilustrar la importancia del cine en la educación emocional de varias generaciones, entre las que se encuentra la mía. Esa importancia no se debe solo a las mismas películas sino también a los lugares donde fueron proyectadas (los cines) y las personas que nos acompañaron mientras las veíamos. En mi caso, los momentos más intensos se remontan a mi infancia como espectador en el Cine Los Ángeles de El Paso. En el caso de muchas personas de mi edad o mayores que viven en la zona de La Cuesta, esos momentos seguramente están anclados en alguno de los tres antiguos cines del barrio: Cine Luz, Cinelandia o Cine Park.

Ayer se inauguró el IV Certamen de Cine "El Tranvía" en el Centro Ciudadano El Tranvía de La Cuesta y he querido honrar a los organizadores y a la gente del barrio con este pequeño homenaje a los antiguos cines que desde finales de los años 20  hasta los años 80 del siglo pasado, dejaron una huella imborrable en muchas de las personas de la zona, no solo por las películas que vieron sino por los muchos eventos de todo tipo que se organizaron en ellos.

Antes de entrar en un pequeño repaso de la documentación que he encontrado de los tres cines, quisiera recordar que en 1958 se rodó en Tenerife una película española titulada "Mara" y algunas escenas exteriores se filmaron en el mirador de Vistabella.


La película se puede ver en esta captura de Youtube

Volviendo a los viejos cines de La Cuesta, es justo agradecer a las fuentes documentales que he encontrado para poder hacer las reseñas de los tres cines. En primer lugar, hay que destacar el estudio sobre los cines de La Laguna de Enrique Ramírez Guedes "En la bruma de la memoria. Los primeros cines de La Laguna" y su libro "El espectáculo cinematográfico en La Laguna". 

También hay que destacar dos páginas de Facebook fundamentales para encontrar imágenes de los cines y de los eventos que se hicieron especialmente en el Cine Luz del barrio de La Candelaria, con testimonios de personas que participaron en ellos. Se trata de Fotos Antiguas del Barrio La Candelaria y Los olvidados cines de Tenerife. Julián Hernández Morín es el administrador de esta última página y ha escrito el libro "Los olvidados. Cines de Tenerife".

En el libro de Manuel Dóniz García "La Cuesta de aquellos años" editado por el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna, el autor dedica un capítulo (págs. 151-162) a relatar sus vivencias relacionadas con los tres cines del barrio que supone otro testimonio de gran valor respecto al impacto de estos antiguos cines en la "memoria sentimental" de las gentes que los frecuentaron. 

sábado, 16 de marzo de 2024

EL RUTA 66

Grabación íntegra de este concierto de Soziedad Alkohólika en el Ruta 66 (se trata de una cinta VHS descargada en youtube y con los problemas de calidad consiguientes)

En el proceso de toma de consciencia sobre la historia del lugar donde vivo desde hace unos 15 años, he recuperado viejos recuerdos de las pocas veces que estuve en la mítica Ruta 66 que no se exactamente donde estaba pero si sé que ese lugar se encontraba en la zona del cruce de la calle Laurisilva con la carretera general de Valle Tabares, pocas calles más abajo de donde está mi residencia actual.

Creo que en esta sala no estuve sino en un par de ocasiones, pero lo que si recuerdo perfectamente es que el 1 de mayo de 1993, el Departamento de Juventud de la Unión Insular de CCOO organizó un concierto en esta sala a la que asistimos muchos de los que participamos en la manifestación de ese día y en la fiesta posterior en una zona recreativa del monte. Posiblemente Conemrad fue uno de los grupos que participaron y con total seguridad, actuó el cantante ya desaparecido Andrés Vidal Déniz conocido como Africuya y gran referente del reggae en Tenerife. Un amigo me recordaba hace unos pocos días que su canción "Rompe las olas" sigue siendo una especie de himno del movimiento vecinal del barrio santacrucero de Valleseco.

El artífice de la apertura de Ruta 66 fue el conocido como El Pescadilla que además de ejercer como representante de Conemrad una de las dos bandas punteras del punk rock en Tenerife (la otra es la todavía en activo Guerrilla Urbana) puso en marcha esta sala en la carretera de Valle Tabares en la, hasta ese momento, Discoteca Laser. Esto explica que los Conemrad se convirtieran en una especie de banda residente de la zona.

Actuación de Conemrad en el Ruta 66 (años 90)

El nombre de Ruta 66 tiene que ver con la mítica autopista norteamericana Route 66 que es uno de los iconos de la cultura americana inspirando películas, libros y canciones vinculadas a historias de la Gran Depresión o de la ola hippy de los años 60 y 70. Por este "espacio alternativo" desfilaron una gran cantidad de grupos de rock tanto locales como de los que visitaban las islas. Así pues, durante los años 90, el Ruta 66 se convirtió en una cita imprescindible para muchos jóvenes durante los fines de semana, donde además de beber y bailar tuvieron la oportunidad de asistir a conciertos de grupos de la talla de Conemrad, A.S.C.O., Soziedad Alkohólika, Negu Gorriak, el grupo inglés de Ska Bad Manners y otros muchos grupos locales y foráneos. Tras el cierre de Ruta 66, en la primera década del siglo XXI continuó habiendo en la zona un espacio de ocio nocturno llamado "El Galeón" al que fui varias veces "de amanecida", pero nada tenía que ver con el mítico "Ruta 66".




Una foto de la actuación de Soziedad Alkohólika en el Ruta 66

Actuación del grupo local Alquimia

Hay un grupo de Facebook llamado Ruta 66 Tenerife a modo de "homenaje a la sala Ruta 66 de Tenerife, a su tripulación ( El Pesca, Arantxa, Jose, Enrique, Amaya, etc....) y a todos los que estuvimos allí, cada fin de semana, a principios de los 90´s, escuchando Rock & Roll, bebiendo y bailando toda la noche". En esta página se pueden encontrar las fotos de las entradas a algunos de los conciertos.















martes, 1 de noviembre de 2022

PRESENTACIÓN DEL FESTIVAL DIORÁNIMAS


Ayer, 31 de octubre de 2022, asistí a la presentación del Festival Dioránimas, una idea de Oscar Bacallado que ha reunido a otros 5 autores y 4 directores para dar vida a un espectáculo en el que se representan 5 obras cortas y un monólogo sobre el tema de la muerte abordado desde distintas perspectivas. 

Los autores son Aarón Vite (México), Paco López Barrio (Valencia), Rodrigo Rodríguez (Colombia), Cirilo Leal (Canarias), Idir De Luca (Canarias) y el propio Oscar Bacallado (Canarias). Además de Oscar, los otros 4 directores son Enzo Scala, Antonio Fumero, Pedro A. Martín y la directora Idaira Santana.

El Festival se celebrará los días 1 y 2 de noviembre en el Orfeón La Paz de La Laguna a las 20.30. Las entradas se pueden adquirir en el mismo Orfeón.

Los actores que vamos a participar somos todos amateur y yo intervengo en la obra "Chajascos" de Cirilo Leal en la que la presencia de la muerte se debate entre la memoria y el olvido. Creo que es la mejor manera de celebrar el día de "finados" y poner freno a la moda invasora del dichoso Halloween.


martes, 9 de marzo de 2021

JULIA GIL

Serie Personajes (7)


Hace unos días se publicó la noticia de que una calle de Santa Cruz en el Barrio de La Salud va a llevar el nombre de Julia Gil. Ayer con ocasión de la celebración del 8 de marzo decidí dedicar esta nota en memoria de la entrañable compañera Julia dentro de la serie Personajes.

Julia Gil López murió el 11 de junio de 2017 (ver referencias a su fallecimiento en El Diario de Avisos, Canarias 7, El Diario y Canarias Semanal). Desplegó una intensa actividad como profesora, escritora y activista social y tuve el gusto de conocerla como compañera de la tertulia "Encuentros en la Izquierda" y compartiendo militancia política y sindical.

Una de las últimas veces que colaboró con el movimiento sindical fue en la lectura de un manifiesto unitario en la manifestación en S/C de Tenerife, el día de la huelga general del 14 de noviembre de 2012 que se puede oír aquí. A pesar de que la enfermedad ya empezaba a afectarle físicamente, allí estuvo al pie del cañón, pese a la ignorancia y mala educación de algunos individuos que intentaron boicotear el acto con gritos que todavía recuerdo amargamente como el de "cállate vieja".

Todavía podemos visitar su blog y leer sus libros. En mi caso, tengo tres libros suyos en mi biblioteca que se los compré directamente a ella cuando también hacía activismo cultural en alguna feria del libro.



 Termino con este poema suyo que nos da alguna pista de sus inquietudes políticas y sociales.

Si tus hermanos desfallecen de hambre
compra mansiones.

Si tus hijos desaparecen
de un estallido antipersonal
de una bala perdida
de una guerra olvidada
de un trabajo jodido
de una prostitución organizada
compra cadenas.

Si tus madres se decrepitan
espeluznando realidades
compra misiles
compra planetas
compra paraísos.

lunes, 13 de julio de 2020

A PROPÓSITO DE NADA (AUTOBIOGRAFÍA DE WOODY ALLEN)


Acabo de terminar de leer "A propósito de nada" una polémica autobiografía de Woody Allen que tuvo algunas dificultades para encontrar un editor en EE.UU. Últimamente me estoy aficionando a la lectura de autobiografías de determinados personajes que por una u otra razón me parecen interesantes (la autobiografía que leí antes de esta última fue la de Claudio Naranjo "Ascenso y descenso de la montaña sagrada").

Confieso que Woody Allen es uno de mis cineastas favoritos y he visto la mayor parte de sus películas. En esta autobiografía he podido tener unas "pinceladas" de como fue su infancia y adolescencia, como empezó a abrirse paso en el mundo del espectáculo y conocer algunas anécdotas relacionadas con el proceso de filmación de sus principales películas. Dado que constantemente está dejando claro que una vez que las termina no le interesa nada más de sus obras, no debemos esperar en esta biografías ningún análisis a posteriori de lo que ha significado su filmografía y de los mensajes que transmiten sus películas. 

En cualquier caso, tengo que reconocer que la imagen de Woody Allen se me había deteriorado bastante como consecuencia  del eco del movimiento #Me Too que ha permitido que se reactiven las acusaciones de violación de su hija adoptiva Dylan Farrow apoyada por su madre Mia Farrow y su hermano Ronan Farrow, uno de los principales impulsores de dicho movimiento con sus artículos en los que destapó los abusos del productor cinematográfico Harvey Weinstein.

Una parte del libro la ha dedicado W. Allen a defenderse de las acusaciones de Dylan y de lo que llama el clan Farrow que las atribuye a una venganza de su ex-compañera Mia Farrow tras enterarse del idilio de Allen con su hija adoptiva Soon-Yi, con la que terminó casándose (por cierto, en contra de lo que se dijo en su momento y se sigue creyendo todavía, Soon-Yi era mayor de edad cuando comenzaron sus relaciones con Woody Allen).

Dylan Farrow, tras la publicación del libro se ha vuelto a reafirmar en sus acusaciones a Woody Allen. En el libro podemos encontrar todo un arsenal de argumentos en defensa del cineasta que contradicen las versiones acusatorias y que se apoyan en un informe de la Clínica de Abuso Sexual Infantil del Hospital Yale-New Haven, la inexistencia de un juicio penal en su contra por falta de pruebas y los testimonios de su esposa Soon-Yi y de su otro hijo adoptivo Moses Farrow.

Al parecer, hay bastantes dudas sobre la veracidad de las acusaciones a Woody Allen... Las certezas no se pueden construir sobre la premisa de "culpable por acusación" (eres culpable hasta que no demuestres lo contrario). Pero "las sombras de las dudas" son implacables y me temo que siempre van a perseguir a mi "antihéroe favorito".

ANTIGUA GUAGUA PALMERA (DESDE S/C DE LA PALMA A GARAFÍA)


Unos turistas alemanes hicieron esta grabación (sin sonido) en 1980 de un viaje en una guagua "de las de antes" de S/C de La Palma a Garafía. Solo pudieron empezar a grabar (en super 8) a partir de Los Sauces. Un entrañable paseo por el pasado que debemos agradecer a quienes han puesto este vídeo a disposición de todo el que lo quiera ver en youtube.

martes, 26 de mayo de 2020

ARÍSTIDES, EL "PROFESOR SÁNCHEZ"

Serie Personajes (6)


Anoche, a través del perfil de Facebook de María Victoria Hernández, me pude enterar del homenaje que se le va a hacer esta noche a un personaje entrañable: Arístides Sánchez Leal, "Profesor Sánchez", también conocido cariñosamente como Trimosquil que nos dejó ya hace muchos años (1996) pero que continúa vivo en la memoria de quienes lo conocimos (Ver noticia en El Apurón y en El Diario de La Palma). María Victoria Hernández, haciendo honor a su condición de Cronista Oficial de Los Llanos de Aridane, también nos ha dejado en otras ocasiones alguna referencia a Arístides como en este artículo dedicado al fotógrafo llanense Don Manuel Rodríguez Quintero en el que hace referencia a una foto de tres niños bañándose (uno de ellos era Arístides) o esta entrada en su perfil de facebook de 2015 en la que podemos ver la placa del homenaje que los vecinos del Barrio de La Laguna (Los Llanos de Aridane) le hicieron en 2006, junto con otras fotos de Arístides.

Conocí personalmente a nuestro personaje a principios de los años 70 cuando apareció por el club parroquial juvenil de El Paso y se ofreció a dar una función de magia improvisada y sin haberla anunciado ni programado (éramos sólo tres o cuatro asistentes, pero para él como si la sala estuviese completamente llena). Después, a través de mi amigo José Manuel, pude conocerlo mejor gracias a algunas actividades infantiles que organizamos los miembros del Gabinete Psicopedagógico de Santa Cruz de La Palma en las plazas de los barrios de esta ciudad (Velhoco, Mirca,...) y en las que el Profesor Sánchez era la figura principal, sirviéndole de teloneros José Manuel con su taller de barro, Eulogio con el de murales y yo con el taller de títeres de cartuchos de papel. Recuerdo sus trucos de magia que tanto le gustaban a los pequeños y la poesía que recitaba que hoy me la ha recordado José Manuel: "que tendrá lo pequeño que a Dios tanto le agrada..." El espectáculo siempre terminaba con el pasacalle (o "pasaplaza") amenizado por el Arístides músico (y por supuesto, como siempre, sin cobrar un duro).

Nunca llegué a ver una actuación con su perro favorito al que según José Manuel animaba con su "¡Salta Bicano!", aunque al parecer al can no siempre le agradaba estas actuaciones públicas y alguna vez salió huyendo hasta su casa en Las Martelas. Precisamente aquí, se pierden mis recuerdos de Arístides cuando nos invitó a José Manuel y a mí a comer unas habas que había cultivado en su huerta. Todavía vivía su madre... Luego ella murió y en sus últimos años, al parecer, no levantó cabeza... Murió en 1995 a la edad de 52 años (reproduzco el encabezado de un artículo que J.M. Brausen le dedicó en El Diario de Avisos poco después de su muerte, el 6 de marzo de 1996).



He querido incluir a Arístides en la serie de personajes de este blog dedicado a aquellas personas que han tenido algún impacto especial en mi vida. Hasta ahora han desfilado por aquí un profesor de universidad, un activista social y tres dirigentes políticos. Ahora le toca el turno a un héroe anónimo, una persona que apenas tuvo un reconocimiento social en vida, alguien al que muchos veíamos como un personaje pintoresco y gracioso sin ver la enorme bondad que había tras las "apariencias". Como se dice en el artículo de arriba "la magia fue la actividad que le dio más popularidad y con la que hizo feliz a más gente. Sobre todo a los niños, su público favorito. De ellos sólo recibía aplauso y admiración. De los mayores, con frecuencia, velada mofa, desagradecida e ignorante. Pero a él parecía sobrarle con la actitud de los primeros"

Así pues, merecido el homenaje que le van a hacer esta noche en Los Llanos y espero que no sea el último.


Una actuación de Arístides (Fiestas de Argual)

jueves, 14 de mayo de 2020

LA DANZA DE LOS ENANOS EN EL PASO


La suspensión de las fiestas lustrales de S/C de La Palma nos deja sin la oportunidad de ver este año la mítica "danza de los enanos". María Victoria Hernández escribía hace unos pocos días un artículo titulado "La danza de los enanos en Tenerife" que me ha llevado a evocar un episodio de mi niñez relacionado con el mismo tema.

En los años 60 (no recuerdo exactamente el año) se celebró en el desaparecido Cine Los Ángeles de El Paso, mi ciudad natal, una gala que copiaba la técnica de la danza de los enanos que aún recuerdo vagamente porque estuve presente en la misma y porque mi padre participó en la preparación del evento hasta el punto que durante algunos años estuvieron guardados en el trastero de mi casa parte del material usado para construir los "muñecos" y algunos de ellos.

La idea surgió al conocerse el secreto de esta danza ya que un trabajador de la Fábrica de Tabacos Capote era de S/C de La Palma y había participado en alguna danza. El fue el que instruyó a los danzarines e hizo posible el espectáculo. No recuerdo su nombre pero si su apodo. Lo llamaban "Cigarrito" y muchos años más tarde Cirilo Leal me comentó que estaba escribiendo un artículo sobre un señor que era de La Palma y fabricaba puros artesanales en Tenerife. Era "Cigarrito" y le ofrecí la primera de las fotografías de abajo que formaba parte del álbum fotográfico familiar para que la insertara en el artículo. Lamentablemente he perdido el recorte de este artículo pero no la fotografía. 

Después del espectáculo en el Cine Los Ángeles, hubo una queja de las fuerzas vivas de S/C de La Palma y la Delegación del Gobierno hizo llegar alguna indicación para que no se volviera a repetir el evento. Y aquí acabó la aventura de "la danza de los enanos en El Paso". 



La danza de los enanos en El Paso (1)

domingo, 4 de agosto de 2019

EL AMOR SE MUEVE


El pasado viernes, pudimos ver en la televisión canaria la película de la realizadora palmera (más concretamente, de mi pueblo El Paso) Mercedes Afonso titulada "El amor se mueve", rodada en el 2007 y estrenada en el 2008. No tuve la ocasión de asistir al homenaje a la primera directora de cine de El Paso realizado en el marco de las fiestas de la Bajada de la Virgen del Pino celebrada el pasado año, en las que también se rindió  un homenaje a nuestro primer director Antonio Manuel Fernández y su película "El alma de Tacande".

Se trata de una película rodada en Canarias, principalmente en La Palma que une al atractivo del relato que se cuenta, unos exteriores que me son muy familiares. Esa misma satisfacción la he sentido recientemente al ver thriller rodado en La Gomera "La niebla y la doncella" y la serie de Movistar+ "Hierro" rodada, como era de suponer, en la isla de El Hierro.

Aunque es de mi pueblo, no tengo el gusto de conocer a Mercedes Afonso por lo que he recurrido a estos dos vídeos que he encontrado en youtube para saber algo mas de su vida: uno de carácter biográfico y otro en el que entabla un interesante diálogo con otro creador canario.

jueves, 28 de marzo de 2019

EN DEFENSA DE LA COMIDA



Ya había visto "Comida S.A. Corrupción y hambre, un negocio redondo" del periodista Michael Pollan especializado en temas de alimentación en el que pone en tela de juicio todo el sistema alimentario occidental. En este documental, Pollan plantea que "apostar por una comida sana puede traernos muchos beneficios". Las dietas de nuestros antepasados, incluyendo una dieta basada en plantas, son la opción más saludable. Mientras, es fundamental erradicar ideas erróneas enfocadas a comercializar productos ya que una mala nutrición da lugar a hábitos alimenticios dañinos.

viernes, 18 de enero de 2019

BARAKA / SAMSARA



Esta mañana me encontré este artículo en Facebook que me ha llevado a localizar estos magníficos documentales a los que me referiré en este entrada. 

"Baraka", el documental que podemos ver arriba y "Samsara" de la que se pueden ver algunos fragmentos en este enlace, están dirigidos por Ron Fricke, un maestro del cine no narrativo que las ha rodado con película de 70 milímetros usando el sistema de Panavisión System 65, utilizando música para impulsar las imágenes y rodando en muchos países.

Baraka fue filmada en 24 países en 1992 y narra, en términos eminentemente visuales, aurales y musicales, la evolución de la Tierra y de la Humanidad, al mismo tiempo que señala las formas en que el ser humano se ha relacionado con su medio ambiente. La aparente fragilidad de la vida humana es contrastada con la grandeza de sus obras, al mismo tiempo que se subraya la desigual relación entre hombre y naturaleza. En medio de estos contrastes, la espiritualidad de la humanidad surge como el elemento más importante que la distingue de otras especies. En pequeños fragmentos muestra religiones, tribus, culturas enteras. La baraka es un concepto importante en el misticismo islámico, en particular el sufismo y significa la conexión entre lo divino y lo mundano a través de la bendición directa e intencional de Dios de aquellos que son más un reflejo de él y sus enseñanzas.

Samsara se estrenó en 2011, siguiendo la senda marcada por Baraka. El término saṃsāra es una palabra en sánscrito que significa 'mundo' o 'existencia cíclica', pero es usada a menudo para describir actividades mundanas. Según el propio Fricke, el filme ahonda en su tema favorito: la relación de la humanidad con la eternidad. Las dos películas fueron producidas por Mark Magidson.

jueves, 10 de enero de 2019

EL MUNDO QUE VIENE


En una reciente entrada hacía referencia a un artículo del historiador israelí Yuval Noah Harari. En su programa "Cuando ya no esté" en el que se plantea como será el mundo dentro de 25 años, Iñaki Gabilondo hizo una entrevista a este pensador autor de libros como "Sapiens. Breve historia de la humanidad", en el que se analiza de una manera novedosa la historia de la especie humana o "Homo deus" en el que se pinta un negro futuro para la humanidad. Pronostica que la humanidad se dividirá entre una superélite de humanos mejorados y una masa de personas "inútiles". El mundo va a cambiar radicalmente gracias a los algoritmos, el big data y la inteligencia artificial.

La verdad es que no me gusta ese mundo que viene de una manera aparentemente imparable y confío en que sepamos encontrar alternativas mejores.

La segunda parte de la entrevista se puede ver aquí.

domingo, 30 de diciembre de 2018

BALANCES DEL 2018


En estos días los distintos medios de comunicación, las instituciones y organizaciones de diferentes ámbitos acostumbran a hacer balances relacionados con su marco de actuación correspondientes al año que finaliza.

He hecho una selección de estos balances cuyos enlaces se pueden abrir a continuación:


RESUMEN POLÍTICO DE 2018 (Audio de Radio Cable)





LUCES Y SOMBRAS DEL 2018 EN CANARIAS (Artículo de Román Rodríguez)




LAS FINANZAS EN 2018 (Cinco Días)


VIOLENCIA MACHISTA (El Periódico)


CRISIS HUMANITARIAS EN EL MUNDO (Agencia Europa Press)


LAS 10 MEJORES PELÍCULAS DE 2018 (BBC en español)


LAS MEJORES FOTOGRAFÍAS DE 2018 (Euronews en español)

EL 2018 EN IMÁGENES (Diario Público)


LOS VIRALES DEL AÑO (Diario de Avisos)

FAMOSOS FALLECIDOS EN 2018 (Huffington Post)


LOS TEMAS QUE MAS HAN PREOCUPADO A LOS PADRES EN 2018 (El Mundo)

LOS 10 BULOS MÁS COMPARTIDOS EN 2018 (El País)


UN REPASO A 2018 EN MEMES (Diario Público)

jueves, 20 de diciembre de 2018

UNA VISITA AL MUSEO INSULAR DE LA PALMA



Con el objetivo inicial de ver la exposición dedicada a SanMao que se ha abierto en unas de las capillas del Museo Insular de La Palma (antiguo convento de San Francisco), visité hoy este museo en Santa Cruz de La Palma. Llevo ya un tiempo interesado por la vinculación de la escritora china con Canarias y más concretamente, con La Palma y no podía regresar a Tenerife sin hacer esta visita. Se trata de varios paneles con textos en español, chino e inglés que hacen alusión a la estancia de SanMao en La Palma junto con su marido José María Quero y que pasan a formar parte de la Ruta SanMao en la capital palmera.

Aproveché la visita para visitar otra exposición temporal que hay en el museo: "Cinco mitos para cinco siglos" que está relacionada con la celebración del 525 aniversario de la fundación de Santa Cruz de La Palma.

En otras visitas al museo me había detenido más en las salas dedicadas a la antropología y a las ciencias naturales por lo que decidí, esta vez, dedicar el tiempo disponible a visitar la sección de arte.

Me detendré sólo a hacer referencia a dos pintores palmeros presentes en la exposición permanente: el pasense Antonio González Suárez y el bagañete Cándido Camacho. Del primero encontré un cuadro y del segundo, seis cuadros.

Antonio González Suárez nació en mi pueblo de El Paso y fue uno de los acuarelistas más prestigiosos de Canarias, celebrándose en 2015 el centenario de su nacimiento.

Cándido Camacho nació en Tazacorte y es uno de los pintores canarios más importantes del siglo XX al que en 2011 se dedicó una memorable exposición en el Museo Municipal de Santa Cruz de Tenerife, 19 años después de su trágica muerte en un accidente de tráfico.

 La capilla dedicada a SanMao


 Antonio González Suárez


Cándido Camacho

miércoles, 5 de diciembre de 2018

EPÍLOGO


Quiero terminar estas series de entradas sobre la muerte que he estado llevando a cabo durante el mes de noviembre con uno de los finales del cine que más me han impresionado... Aquí les dejo con la escena final de "American Beauty".

jueves, 29 de noviembre de 2018

MEMORIAS DE UN CEMENTERIO

"Memorias de un cementerio" Parte 1

En esta serie monográfica de entradas sobre la muerte que estoy llevando a cabo en este mes de noviembre quería recoger el tema de los ritos funerarios de los antiguos pobladores de Canarias que están muy relacionados con sus creencias religiosas y que nos se limitan exclusivamente al tema estrella de la momificación de los cadáveres.

Para ello he encontrado este interesante documental "Memorias de un cementerio" producido por el Cabildo de Gran Canaria y dirigido por Francis Quintana.

Se basa en el descubrimiento en 2007, en un terreno agrícola de Gáldar, de 16 fosas con 18 cuerpos de más de 600 años de antigüedad que constatan la existencia en este lugar de un cementerio aborigen. Las investigaciones arqueológicas reflejan que los antiguos canarios tenían una estrecha relación con sus difuntos y una visión de la muerte completamente diferente a la actual. 


miércoles, 28 de noviembre de 2018

¿QUÉ SUCEDE DESPUÉS DE LA MUERTE?


Ya estamos llegando al final de este mes de noviembre en el que me he propuesto tratar en este blog el tema de la muerte desde diferentes perspectivas.

En esta entrada tenemos dos vídeos en el que se trata de explicar que sucede después de la muerte a través de las distintas teorías que existen al respecto. En el primero se exponen las 5 teorías generales más conocidas.

En el segundo vídeo, se intenta hacer un resumen de las distintas teorías existentes desde el punto de vista de la ciencia actual.




LA MUERTE EN EL BUDISMO TIBETANO

Documental sobre "El libro tibetano de los muertos"

En el budismo el tema de la muerte (o la impermanencia) es un tema omnipresente ya que la impermanencia es el concepto que sintetiza la naturaleza de las cosas, el hecho de que todo termina y vuelve a surgir.

El budismo tibetano se ha aproximado al tema con una perspectiva novedosa que se sintetiza en el llamado "Libro Tibetano de los Muertos" que se ha hecho muy popular en occidente. Fue escrito en el siglo VIII d. de Cristo con un profundo mensaje implícito: el arte de morir es tan importante como el de vivir.

A continuación expongo algunos pasajes del capítulo 2 (La ciencia tibetana sobre la muerte) del "Libro tibetano de los muertos" (Editorial Kairós) escrito por su traductor y comentarista Robert A. Thurman.

Para la ciencia occidental la muerte es una línea plana en un electroencefalograma que significa el cese de la actividad cerebral y de los latidos del corazón que conlleva la nada en la consciencia. Para el budismo, "la nada es la entidad conceptual que más claramente muestra el estatus ilusorio de todas las entidades conceptuales". 

No hay evidencia alguna que tras la muerte nos espera "una tranquila nada". Pero los científicos materialistas responden que tampoco hay evidencia de la continuidad de la conciencia tras la muerte. Todo ello ha dado lugar al florecimiento de los dogmatismos acerca de la muerte: el religioso y el materialista.

La perspectiva materialista describe racionalmente el proceso de desarrollo material y causal, pero ¿por qué la mente no debería desarrollarse y mutar como el cuerpo? Los budistas responden a este interrogante con la creencia en el renacimiento.

El punto de vista budista sobre todo esto se basa en la "teoría del karma" que es muy parecida a la teoría darwiniana de la evolución. La teoría del karma describe una "gran cadena de ser", postulando una afinidad entre todas las especies observadas, y una pauta de desarrollo de una forma de vida en otra. El karma nada tiene que ver con el destino, es un proceso impersonal y natural de causa y efecto. Nuestro karma en un momento dado de la vida o de la muerte o del estado intermedio es una pauta de conjuntos de impulsos causales resultantes de anteriores acciones relacionadas con nuestro continuo vivir. El tiempo en el estadio intermedio, la transición entre una muerte y un nuevo renacimiento (el bardo de la muerte), es la mejor ocasión para tratar de influir conscientemente para mejor en el proceso causal de la evolución. En esto se centra el arte tibetano del morir recogido en "El libro tibetano de los muertos".

Para algunos "budistas heterodoxos" como Stephen Batchelor (ver su libro "Budismo sin creencias"), las teorías del karma y la reencarnación se basan en antiguas teorías metafísicas hindúes que al aceptarse como artículos de fe chocan con la ciencia moderna que explican la consciencia como una función cerebral. Frente al dilema de creer en la reencarnación o no, plantean una tercera alternativa: reconocer, con toda modestia, que no sé (agnosticismo).

lunes, 26 de noviembre de 2018

EL DERECHO A MORIR DIGNAMENTE DE LOS ANIMALES



Este es un vídeo que se ha hecho viral en las redes sociales. Se trata del reencuentro de Mama con su cuidador en un zoológico holandés. Era una chimpancé de 59 años que afectada por una enfermedad terminal se encontraba muy deprimida. Llevaba días sin querer comer ni levantarse, por lo que los responsables del zoo decidieron llamar a Jan Van Hooff que había sido su cuidador durante 45 años antes de jubilarse.

La reacción de la chimpancé hacen extraordinariamente emocionante este reencuentro. Un día más tarde falleció. Creo que es buen ejemplo para demostrar que los animales son seres sintientes con una capacidad para sentir emociones que se tiende a subestimar.

Por eso, en esta serie de entradas sobre la muerte quería hacer mención al derecho a morir dignamente que deben tener los animales que sistemáticamente es olvidado por los humanos a través de múltiples tradiciones culturales o de la brutalidad que se esconde en el modus operandi de la industria cárnica. La mayor parte de la carne barata que consumimos procede de animales que han vivido encerrados, hacinados y maltratados en granjas y que son sacrificados en unas condiciones totalmente indignas.